声乐学习技巧

发布时间:2021-01-25 12:30:00

声乐训练是音乐专业的一门重要学科。在教学方面,声乐知识的学习是由多方面决定的。东莞声乐艺术培训机构将告诉艺术爱好者声乐学习的具体方法。

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1、唱歌姿势很重要

站直,双腿支撑均匀。头部的位置比身体的位置更重要。有些人唱高音时会抬起头来,这似乎可以节省一些精力。事实并非如此。抬头,高音很紧。喉咙会紧而不松。头应该稍微低一点,但不要太低。头部有很多共振,声音在头部产生共鸣,声音很大。头部的运动应该与旋律相反。头越高,头越低。声音好像传到了胸口。

2、唱歌时,尽量避免使用与唱歌无关的肌肉

当使用横膈膜控制呼吸时,尽量不要牵扯到其他肌肉。不要试图尽可能用力移动东西。它将关闭所有的空腔并关闭声音。唱歌时不要紧张,自然地唱,放松肩膀,不要有小动作,唱歌时只用振膜。

3、打开喉

打开你的喉咙很容易。当你困的时候,你会说话打哈欠,然后你的喉咙就会张开。张开你的喉咙比张开你的嘴更重要!比只张开嘴不张开喉咙要亮一点。因此,嘴和喉咙应该一起张开,在后面再张开一些!就像倒漏斗一样,大嘴在颈喉,漏斗尖在面罩上。如果声音的位置都进入了面罩,声音就可以从最轻到最强逐渐歌唱。

4、集中

唱歌的时候,声音就像在放电影。声音要有共鸣,集中在面具上。不要太远或太近。每个人都有自己的声音焦点。如果焦点集中,声音会越来越大;如果没有焦点,声音就会分散。要求声音要大,不能一天就放在架子上。一开始共振点要小,然后再扩大,唱得越来越多。这种发声方法,声音很小,就像灯后面的镜子,能使光线照射得更远。头部、鼻窦等处都是空谐振腔,要充分利用。

5、呼吸

唱歌时,躺着睡觉时用呼吸法。在胸式呼吸和腹式呼吸(膈肌)中,我更喜欢腹式呼吸,这样可以让我深呼吸。而且很快。但无论什么样的呼吸,都不能兼用!这是矛盾的,就像一只脚踩刹车,另一只脚踩油门。

6、训练声音

你先找到声音,然后上下翻唱,嘴巴、喉咙的位置不动,在唱歌时尽量体会相邻的声音,尽量模仿声音,这叫“自我模仿”。每个人都应该有“声音记忆”。特别注意你的声音和喉咙。唱歌很抽象。要注意喉腱等发声器官的技术状态。声音的记忆不仅指声调,还包括音质、音色和力度。要坚持上、中、下声区的统一。

7、声音制作的基本要素

首先,喉部肌肉要使喉结低一点,这样圆润的声音、音量等方面都比向上好。第二,唱歌的时候,你应该保持一个空气柱。与自然声音相反,在气柱的基础上,声区越高,声音越宽,声音越大。

我说的张开喉咙的意思是让喉咙张开,这样声音就不会被压抑或干燥,它会自由地进出,打开鼻腔,进入头腔,自由地振动以产生共鸣。要有呼吸支持,要获得共振效果,不要在喉咙张开后按压、挤压、白音。如果我们能找到正确的位置,声音就会自动正确地进入面罩。

8、声带就像一根橡皮筋,可以拉伸和加宽

但如果一个人没有充分发挥自己真实的音质,而是刻意支持中低声区的声音,高音就唱不出来了。即使你唱,声音也很夸张。正确的声音位置是:根据高音区的宽度限制和高位,确定中低音的音量和位置,而不是故意在中低声区憋住声音。唱首音时,先放下喉头,然后再向上唱第二个音。第二声调训练后,第三、第四声调会逐渐增加。

9、喉口开度、喉结稳定性与喉两侧肌力的关系

喉部两侧强壮的颈部肌肉需要两侧的肌肉帮助喉部张开,而不是紧紧捏住喉咙。打开喉咙的正确方法是感觉颈部向四周扩张。最简单的方法就是用自然的哈欠说话和唱歌。另一种方法是微笑着唱歌。撅嘴,拉下巴形成一个垂直的椭圆形嘴,喉咙容易收紧。

10、如何解决改变声点的问题

如果中低声区的声音和高声区一样宽,就很容易过渡。如果下半部太宽或太大,就很难通过过渡音。当你开始在中低声区唱歌时,首先要考虑到高音的音位,然后根据这个音位唱歌,就可以顺利进行了。因为声音的位置总是在面具的共振处。唱过渡音符时,不要用力,唱得柔和流畅。

11、唱弱音时,要有一个面具共鸣

音质和音色要和唱强音时一样。唱高音时,面具里的声音非常响亮。唱低音时,也应该有这种效果,但应该柔和得多。

12、唱高音时注意不要张嘴

当用腹式呼吸唱高音时,上腹部应略向外。

13、尽量避免碰到喉咙的声音

微笑着唱,从高到低,每一个音调都有一个位置和支撑,保持住,不要使劲用嗓子。女高音一下子就弹起来了,倒下的时候,试着按那个位置连接起来。立场不变。

14、别害怕低沉的声音

我知道很多人想在中间唱歌的时候保持嗓音。别这样。声音要优美,位置要高,音质要高。很难保持相同的位置,因为横膈膜总是懒洋洋的。

15、唱HC,弱小

不要张嘴唱歌,你会感到脸色发青!唱歌的艺术就是吸气的艺术,也就是说,唱歌的时候多吸气,慢慢放。声带是用很少的气体振动的。诀窍是保持它的小!当你唱大歌的时候,你会死的。

16、唱低音时,不要用力

像小锤子一样敲出来很容易;唱高音时,里面就像一个小铃铛,尤其是抒情女高音。唱到哪里就唱什么。这是位置。不要尝试。

17、你可以在高音结束时唱得更好

换气,打起来。这个点很小,然后你可以扩展和放大它。

18、呼吸时,横膈膜周围扩张

尤其是前面的隔膜非常坚固。记得用横膈膜呼吸!

19、每一个单词和元音都应该在一个高的位置,共振焦点应该总是集中

所以观众会觉得你唱得很轻松。关键是喉部要稳定,而不是张开嘴去换不同的元音。如果喉部的位置保持不变,你可以随意唱出明亮或黑暗的声音。声音的共振点总是集中在一个点上,就像电影一样,焦点是清晰的,否则图像就会模糊。声音也是一样的。

20、别伸出舌头

如果你的舌头动了,你的声音就会变。扁平的舌头使嘴有更多的空间。

21、声音的位置应该放在面具里,这样它才能产生共鸣

别憋在喉咙里,把它放出来。有两点我们应该经常做:一是放下喉结;二是膈肌有力支撑声音的稳定。嘴形成水平椭圆,而不是垂直椭圆。如果外面的嘴太宽,里面的嘴就会小一些。照镜子。当你想打开你的喉咙,你真的打开了吗?如果你真的打开它,记住这个肌肉动作。

22、无论是唱高还是唱低,声音的位置是不能改变的

一定要连续唱到一个音。隔膜总是强有力的支撑。小心别动你的喉咙。当歌唱到高音区时,先吸入足够的空气,然后再唱歌,并将注意力集中在全身连接声音上。

23、唱歌的时候,胸部总是要放大,嘴巴要像说话时一样自然

弱音和强音的位置一致、饱满、明亮。微笑唱歌时,声音位置较高,进入面具的共振腔。声音应该是宽的,圆润的,明亮的,但不是在嘴里发出的,而是在喉咙里张开的。但是如果没有呼吸的支持,你就不能打开你的喉咙。在呼吸的支持下,声音变得轻松。所谓“呼吸支持”,我的意思是肌肉应该有弹性,均匀地控制呼吸,而不是横膈膜僵硬无弹性。

24、嘴巴应该张开,这样声音就可以很深了

把每一个字都咬紧牙关,这样你就不能张嘴了!有了它,发音流畅,每个元音的位置很容易统一。

25、记住做两件事

张开你的喉咙,保持你的声音在适当的位置。在低声区,不要着急。就像在说话。唱高音时,不要走高音,嘴巴会变宽。不要突然张嘴。一直保持这种状态。声音似乎总是飘在上面。

26、嘴不要上下张开太多

不要走得太远,也不要上下o形(垂直的椭圆形嘴形很容易掐到喉咙)。主要原因是内侧打开,关节位置高。唱歌的人都有这个过程,他们会找到共鸣点。

27、美声唱法要求声音要非常连贯

每一个元音都要排成一行,线条很纯正,呼吸的位置也要一致。

28、打开你的喉咙,声音进入面具的共振区

隔膜有控制呼吸供应的能力。这三者必须联系起来,协调好。唱高音时,一方面声音位置向上,达到面罩的共振焦点;另一方面,有一种人体坐下来的感觉,感觉有一种力向下传到胸腔,一直传到膈膜。

30、唱歌必须有一个隔膜来控制呼吸

不管是什么声音,喉头都要拉下来。如果能把喉头拉下来,声音唱得越高,共振焦点就越集中。记住,千万不要高声唱高音。

31、如果一个人在正确的地方唱歌

他的呼吸被正确地控制,他对着蜡烛唱歌,它就不会熄灭。如果它熄灭了,就意味着有泄漏。声音从你嘴里说不出来。不要太大声。

32、不要刻意去寻找那个声音,而是让那个声音来寻找你

唱高音时,要有上下两种感觉,用右手从喉咙上移,意思是声音在高位达到面罩的共振,左手从喉咙向下移动,说明声音要深沉,由横膈膜力支撑,在胸腔内产生共鸣。